현대 패션 전람회의 4대 역할

상품

어떤

전시 행사는 그 상업적 목적을 유지하는 데 가장 중요한 원인이다.

'패션쇼의 아버지 '찰스워즈를 예를 들어 매리에게 전시 행사를 요청했다. 최초의 목적은 세일 상품이었고, 의외로 매리의 경우, 워스숍에서 체화된 상백 개의 숄이 허공되었다.

우리 조상들도 일찌감치 이 길을 잘 알고 있다. 예를 들면 고대 탁군을 술로 팔면 오늘날 유행하는 다도를 선보일 때, 그 수익은 단지 가게에서 외주 세일 때 제품의 정보를 생산자에게 전달하는 행위를 뜻한다. 이런 행위는 의상업계의 디자이자와 판매자에게 필요한 것이다.

패션 전시회를 조직하는 주요 목적은 층차와 다른 품종의 의상 상품을 모아 참관자에게 전시와 판매하는 것이다.

디자이너, 생산 업체, 소매상 등 업계 인사부터 유행의식을 갖춘 소비자, 전시회 이런 형식은 참가자들에 대한 직관, 권위 있는 표현에 도움이 된다. 특히 일부 동태 전시는 흥분과 극적인 판촉 방식이다.

현대의 패션전시회는 좋은 기획과 설계를 통해 공간 기획, 플랫폼 배치, 조명 제어, 색채 배치 등, 예술적 감염력을 조성하는 전시 환경을 조성하고, 관람자에게 깊은 인상을 남기고 상품의 인지도와 판매량을 확대하는 것이다.

정보 전달

… 에

매체는 어디에도 없는 시대에 유행 정보가 얻는 속도는 주로 의류 기업의 경영에 영향을 끼치는 중요한 원인이다. 패션의 흐름이 급속히 바뀌어 시즌에 유행할 수 있기 때문이다.

그래서 설계, 생산과 판매하는 사람의 복장으로 다음 시즌에는'아웃'의 위험이 있다.

그래서 설계, 생산과 판매 인력으로 ‘선인일보 ’를 장악하는 정보가 필요하다.

이러한 유행 정보의 발표는 각기 패션의 전시와 브리핑에서 비롯되지 않는다.

이런 브리핑은 대부분 다음 시즌 트렌드를 미리 발표해 색채, 원단, 스타일의 디테일을 포함한다.

물론 현재 많은 색채와 원단의 유행 트렌드 발표회는 종종 단독으로 열리며 주로 도매상과 성의기업을 향한다.

또 정적 위주의 전시회도 패션 디자이너 및 생산업체에게 유용한 정보를 제공할 수 있다.

예를 들어: 어떤 색채, 스타일, 원단 의상이 제일 좋아요? 자기 경쟁 상대의 회사 판매 상황은 어떻습니까? 이러한 정보에 대해 수집과 분석을 더하여 상품기획과 디자인을 지도합니다.

그래서 성공한 패션발표회도 많은 유익한 정보를 전달할 수 있다.

이미지 수립

패션계에서

사람들이 늘 입가에 매달리는 단어다.

어떤 브랜드를 말할 때 그 브랜드의 이미지는 흔한 색채, 스타일, 액세서리 등을 포함해 사람들의 머릿속에 또렷하게 드러난다.

예를 들면 샤넬, 코트, 진주 목걸이, 다화형 장식물, 삼택은 평생 인상 깊은 주름 원단, 구조의 스타일을 연상시킨다. 판사철의 일관된 브랜드 이미지는 섹시하고 염려하고 ….

하나뿐만이 아니다.

이런 국제 톱 브랜드들은 자신의 브랜드 이미지를 전달할 때 모두 성공적이며, 시즌 패션과 전시는 브랜드의 이미지를 소개하는 절호의 기회다.

따라서 디자이너 단체의 심혈을 기울여 모든 세부와 브랜드의 일관성을 고려할 수 있다.

예를 들어 아마니의 전시회는 그의 옷처럼 우아하고 유창하고 화려한 의외의 폴은 놀라지 않았다.

고티에의 전시는 완동적인 풍조를 이어가고 있다. 예를 들어 무대에서 물탕을 만들어 모델을 샤워 등등 색채도 화려하고 번화한 에너지로 브랜드 이미지와 잘 어울린다.

오락 대중

이른 중세기에 패션인형을 선물로 궁중 사이에서 서로 증정하고 의상 전시는 오락적 성격을 지녔다.

20세기 초부터 VOGUE 잡지는 사회적 명류를 소집해 자선조에 오락적인 성격을 가졌다.

직물 모집 자금으로 '패션 축제' 를 개최한 후 패션 전시회 는 일종 의 일종 이 되었다

대중의 새로운 형식.

이후 패션전시회를 이용해 자선 조직 자금을 모금하는 것은 보편적인 방법이다.

오늘날까지 순수한 오락적인 패션쇼, 상업적인 패션쇼나 전시회와 전시회 등 패션쇼 특성을 드러냈다.

크고 작은 패션 전시에서 우리는 모두 이렇게 느끼게 될 것이다.

백화점과 대규모 매장 소형 쇼는 전문가 외에도 패션에 흥미를 느끼는 일반인들을 대상으로 보는 주요 목적은 ‘구경 ’이나 ‘신선 ’을 보기 위해서다.

평소에는 흔치 않은 공연이나 신상품에서 유쾌하고 즐기며 이 상품이나 브랜드에 좋은 인상을 가져다 장래의 구매 행위를 위해 복선을 내린다.

카리스마가 거대하고 감동적인 고급스러운 패션 전시회에서 디자이너의 이념과 스타일은 순전히 패션이나 전문 공연으로 표현해 의상 과장된 스타일, 강렬한 색채, 특이한 소재, 놀라운 느낌의 전시, 유혹감 넘치는 장면, 매체의 관심과 대중들의 이야기에 대한 좋은 소재가 된다.

이런 종류의 의상은 현실 생활과는 거리가 멀지만, 그 주요 목적은 의상을 예술형식으로 전시하고 대중을 환상하는 동시에 디자이너나 브랜드의 의도, 품위 및 특징을 감지하고, 이로써 쌍방의 공감을 실현할 수 있는 상업의 가치는 예측할 수 없다.

오락 대중은 전시 목적이든 전시하는 파생물으로든 패션전시회에서 충분히 드러났다.